Robe du soir en crêpe de Madame Grès Haute Couture (attribué à) – Printemps Eté 1955
Printemps Eté 1955
Paris
Robe du soir en crêpe de Madame Grès Haute Couture (attribué à) de la collection Printemps Eté 1955. Robe longue drapée en crêpe de soie ivoire, à grand décolleté dos retenu par deux fines bretelles, immortalisée par Robert Doisneau en 1955. Bustier finement plissé en forme de cœur pour souligner la poitrine, agrafé devant et maintenu par huit baleines en métal. Jupe montée à plis d’orgue à 360 ° d’amplitude. Sous jupe en crêpe plus épais à la couleur. Griffe manquante. Quelques petites taches d'oxydation jaunâtre dans le dos, sinon pas de défaut majeur. Plutôt à collectionner qu'à porter. Bon état structurel général.
Iconographie : Photo de Robert Doisneau, 1955. Modèle similaire: Fondation Azzedine Alaïa, Paris.
Dimensions: Equivalent taille France 36. Hauteur 144 cm, poitrine 89 cm, taille 67 cm, hanches 94 cm. Fond de robe à 360 °, plus de 10 mètres.
Robe publiées et exposée à la Villa Rosemaine en 2023.
"Pour qu’une robe puisse survivre d’une époque à la suivante, il faut qu’elle soit empreinte d’une extrême pureté. C’est là le grand secret de la survie d’une création." Madame Grès
Germaine Krebs (1903-1993), célèbre sous le nom d’Alix puis de Madame Grès, exerce au Faubourg Saint Honoré à Paris à partir de 1934. De 1942 à 1988, elle s’installe au 1, rue de la Paix sous le nom de Grès. Son style est célèbre pour ses drapés et ses lignes pures. Elle crée ses premières robes drapées à partir de 1934, en utilisant les propriétés d'un jersey de soie artificielle. Ses compositions donnaient aux modèles des allures de vestales grecques. Les robes asymétriques, drapées à l’antique comme moulées sur le corps, les robes en volume et fluidité, où la faille, le taffetas et le jersey étaient magnifiés. Mais sa technique est fort différente, puisque le « pli Grès » est formé à même le mannequin, pendant la construction de la robe, puis cousu. Elle obtient ainsi 5 plis de un cm de profondeur sur un cm de large... Ses créations ont toujours été comparées à des œuvres d’art. Comme l’artiste avec la pierre, elle travaillait le tissu avec précision et minutie, pour un rendu graphique où l'on perçoit encore aujourd'hui la prouesse technique et stylistique. En privilégiant les formes simples, elle a érigé en principes esthétiques les solutions et méthodes de la coupe.